Tana-Sala Rossa - Piazza Castello BARLETTA (BT)

Direttore Artistico: Gianpiero Borgia

Responsabile organizzativo: Angela Tondo

Un Teatro Scuola

Il progetto di residenza teatrale de LA TANA, elaborato perseguendo la specifica finalità di intercettare e creare nuove aree di pubblico in particolar modo fra le generazioni più giovani e tenendo conto dei risultati conseguiti e degli strumenti utilizzati nel precedente progetto di residenza teatrale, si evolve in un Teatro-Scuola. Non una “scuola di teatro”, ma piuttosto una “nave scuola”, dove tutti coloro che sono coinvolti nelle attività teatrali imparano, come marinai, a fare il loro mestiere e sono parte di una formazione teatrale globale, articolata e continuata. Il modello al quale ci siamo ispirati, in coerenza con la tradizione nella quale la direzione artistica e il personale di Compagnia delle Formiche si sono formati,  è quello della Scuola di Arte Drammatica di Mosca di Anatolji Vasil’ev, un teatro caratterizzato non solo da uno stile particolare ma anche da una vera e propria filosofia teatrale.
È un modello che consente un continuo sviluppo e rinnovamento non solo dei performanti – e cioè il personale artistico della Compagnia e dei giovani attori che potranno affiancarsi alla Compagnia per la propria crescita professionale – ma anche, per ricaduta, della Comunità teatrale nel suo intero, che  beneficia degli sviluppi artistici conseguiti ed è parte integrante del progetto culturale portato avanti.
Tale disegno prevede più livelli di operatività e sviluppo in ognuno di questi ambiti,in particolare:

PER LA FORMAZIONE:
1. un livello di formazione avanzata/ricerca, riservato agli artisti e agli operatori della Compagnia, i quali incontrano in maniera coordinata e continuativa Maestri di rilevanza sulla scena teatrale nazionale e internazionale

2. un livello di formazione professionale, in collaborazione principalmente con l’Associazione ITACA – International Theatre Academy of Adriatic –, volto alla crescita di nuovi talenti attraverso la modalità degli stage applicativi e delle prove aperte.

PER LA PROMOZIONE E FORMAZIONE DEL PUBBLICO: un livello di dissemination, attraverso attività laboratoriali che coinvolgano la Comunità teatrale e che permettano la diffusione sul territorio di una cultura teatrale e di un’esperienza tangibile del teatro come spazio agito e vissuto.

PER LA PROGRAMMAZIONE: l’elaborazione di una stagione che nel proprio eclettismo tenga tuttavia una coerenza con gli ambiti formativi e si premuri di aprire gli spazi al pubblico in modo continuativo.

PER LA PRODUZIONE: l’elaborazione e la realizzazione di un progetto di spettacolo frutto del processo nel quale la Comunità teatrale è coinvolta.

Maestri associati: Gabriele Vacis

Rassegne